Пение в небольших городах и поселениях является для некоторых женщин своего рода отдушиной, выяснили музыкантки и исследовательницы Русина Лекух и Саша Гефен, когда стали изучать вокальные традиции современной России. В 2024 году они придумали онлайн-альманах «Песни её стороны» и посвятили его российским женщинам — тем, кто поёт дома и на сцене, профессионалкам и любительницам. Рассказываем, как и зачем Русина и Саша исследуют жизнь регионов по песням.
Русина Лекух и Саша Гефен с 2024 года путешествуют по регионам, чтобы узнать, о чём там поют женщины и почему им важно делать это вместе. Средства на поездки исследовательницы находят с помощью краудфандинга, а собранными историями делятся в альманахе «Песни её стороны».
34-летняя Русина — экс-менеджер программы «Учитель для России», в 2022 году она уволилась и поступила на магистратуру по сонграйтингу. 37-летняя Саша — певица, композитор и музыкальный терапевт, авторка образовательных и социальных проектов для подростков и взрослых. Девушки — давние подруги, обеим было интересно исследовать вокальные традиции в поселениях вдали от областных центров, чтобы показать самобытную культуру таких мест. Русина и Саша уже побывали в пяти регионах: Московской, Владимирской и Ивановской областях, Пермском крае и Карелии.
Общественная программа, привлекающая выпускников вузов и профессионалов из разных сфер к преподаванию в школах России, преимущественно в небольших городах и сёлах.
— Чем дальше [от столицы] мы уезжали, тем больше видели яркой местной традиции и культуры, — вспоминает Русина.
Например, в карельском селе Шёлтозеро исследовательницы познакомились с коллективом Вепсского народного хора, созданного 90 лет назад. На репетиции Русина и Саша вместе с участницами аккомпанировали себе на камушках с берега Онежского озера: этот необычный инструмент — «фишка» коллектива. Костяк хора — сотрудницы местной школы, большинство поют в нём десятки лет. Одна из них, Наталья Анфимова, присоединилась к хору в нулевых — её привлекла возможность петь на родном вепсском языке. «Но ещё это общение, чувство совместности, чувство плеча, разделённых ценностей. Второе со временем становится даже важнее — с возрастом, с жизненным опытом, наверное», — рассказала Наталья.
По мнению исследовательниц, из-за того, что в советское время значительная часть национальной и народной культуры в регионах была утрачена, сейчас её приходится восстанавливать по крупицам — в том числе и песенный фольклор. Русина приводит в пример архив раннего нематериального культурного наследия ЮНЕСКО, в котором всего две статьи про Россию.
В своих поездках Саша и Русина встречались с разными женщинами: среди них были и пенсионерки, и студентки, и заведующие домов культуры, и хозяйки огородов. Авторок проекта в первую очередь интересовали те, для кого пение стало важной частью жизни, но о ком не рассказывают в медиа.
— Мы просто хотели приехать в небольшое место и поговорить с людьми, которые там живут — из интереса к их опыту. Нам кажется, что чем больше внимания получат обычные истории, тем более реалистичное представлении сложится о людях в этих местах и в целом о России, — рассказывает Русина Лекух.
Исследовательницы замечают, что женщины чаще мужчин становятся хранительницами песенных традиций. Кроме того, у женщин больше совместных ритуалов, потому что им важнее «бодриться». Через совместное пение они сохраняют «чувство семейности и коллективности».
— У многих умерли мужья, а дети в больших городах, и женщины становятся той самой семьёй, где они поддерживают друг друга и проводят вместе праздники. Песня для них — это такая практика сопричастности, — объясняет Русина.
Она рассказала, как это чувство общности обрели и они с Сашей: во время своих экспедиций они не только встречались с героинями, но и проводили для них «вокально-импровизационные круги».
Форма группового музицирования, когда участники собираются в круг и создают музыку спонтанно, без нот и подготовки.Она рассказала, как это чувство общности обрели и они с Сашей: во время своих экспедиций они не только встречались с героинями, но и проводили для них «вокально-импровизационные круги».
В Суздале, например, исследовательницы собрали такой круг на Дне города в местном творческом пространстве. Музыкантки вспоминают, как приехавшая по их приглашению героиня альманаха Елена Константиновна, заведующая сельским клубом из села Крапивье, улыбалась и пританцовывала среди участников практики — в основном приезжих москвичей.
Создательницы альманаха считают, что сохранение вокальной культуры важно не только для тех, кто поёт. «У нас у всех есть голод по коллективной идентичности, которая при этом не была бы завёрнута в государственную идеологию», — уверена Русина.
Саша добавляет, что песня — это практика, которая «соединяет, как клей». По мнению авторок проекта, это то, чего многим не хватает в современной жизни.
— Нашим дедушкам и бабушкам песни помогали справляться и переживать то, что наполняло жизнь каждый день. Ведь большая часть нашей жизни состоит из чего-то ординарного, мы все проживаем и утраты, и праздники, — говорит Саша.
А ещё песня, по мнению Русины и Саши — это одна из последних позволенных коллективных практик в современной России. Русина вспоминает, как в одной из экспедиций они встретились с коллективом, который пел им рекрутские казачьи песни:
— И вот они исполняют, а потом оказывается, что муж одной из женщин пропал без вести [на войне в Украине]. И для неё песня — это способ прожить эти чувства. Не политизированный, не идеологизированный.
Зимой 2026 года Русина и Саша ездили в экспедицию в Карелию, а в следующий раз планируют побывать на юге России. Они мечтают провести общую встречу для героинь альманаха: «Чтобы они могли познакомиться, попеть вместе и даже провести мастер-классы друг для друга. Получилась бы такая дружба народов». Сейчас в альманахе «Песни её стороны» опубликовано больше двух десятков историй женщин и несколько аудиозаписей их песен.
